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Fondation
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Conférence de presse Fondation Beyeler
Allocution de Monsieur Ernst Beyeler
Il y a bien des années, en jetant un regard dans le parc de l’ancienne «Berowerhaus», j’imaginais com-me il serait agréable d’exposer nos tableaux ici. Hélas, la maison était trop petite et de toute façon nos tableaux allaient prendre un jour le chemin du Musée d’art de la ville de Bâle. Maintenant ce rêve est devenu réalité. Pour ainsi dire une résidence d’été et en même temps une synthèse de deux musées bâlois avec lesquels nous entretenons d’excellents contacts. Cette réalisation remarquable que nous devons à Renzo Piano, notre architecte, ainsi qu’à son équipe de Paris, avec Bernard Plattner et Loik Couton. Avec une patience sans faille, en collaboration avec MM Burckhardt, Lipp, Klein et Dörflinger de Burckhardt & Partner, les ingénieurs de Ove Arup & Partners de Londres et Cyrill Burger à Bâle et de nombreux assistants des entreprises impliquées, Renzo Piano et son équipe ont véritablement réussi un coup de maître. Mes remerciements vont aussi à mes amis Heiner Laumann et Florian Vischer qui ont surveillé ce projet sans relâche tout en me conseillant. J’associe MM Schönholzer & Wiede, architectes paysagistes, sans oublier tous les collaborateurs fidèles de la galerie et de l’équipe du musée avec Markus Brüderlin comme curateur et Beat Privat comme adminisitrateur. Je m’adresse en même temps à tous nos amis qui nous ont toujours soutenus, avec leurs conseils mais aussi par leurs actions. Comment ne pas penser à mon épouse qui disait simplement: «Réalise ce musée!».
Nous remercions les autorités de Riehen et Bâle qui ont soutenu le projet depuis son départ et qui ont toujours fait preuve de compréhension en traitant nos demandes avec bienveillance et qui participent maintenant par des contributions annuelles considérables aux frais d’exploitation. Nos pensées vont aussi aux habitants de Riehen qui, lors d’une votation mémorable, se sont prononcés en faveur du projet.

Mes remerciements s’adressent également aux collectionneurs, directeurs de musées et aux collègues, qui, par leur confiance, leurs suggestions, leur critique et leurs achats, ont bien poursuivi leurs propres intérêts mais ont en même temps indirectement rendu possible la réalisation de ce musée. D’un dialogue de plusieurs années avec Bill Rubin proviennent la plupart des conseils et la préface du catalogue en témoigne de belle manière. Notre credo peut se résumer en quelques mots: nous avons toujours été très touchés par les oeuvres d’art dont nous ne pouvions souvent pas nous séparer et plus tard par le souci de vouloir transmettre cet art en même temps que le bénéfice réalisé.

Il s’agit avant tout aussi d’un hommage adressé aux grands artistes de notre époque, une époque que nous considérons comme une grande période de l’histoire de l’art. Quel privilège aussi d’avoir connu un grand nombre de ces artistes, nous permettant de nous inspirer de leur génie et de leurs connaissances! Nous sommes très touchés de vous recevoir ici pour rendre cet hommage aux peintres, sculpteurs et architectes. Les oeuvres d’art constituent toujours des symboles de la création, «analogues à la nature», pour citer Cézanne et comme expression de la «Joie de Vivre». C’est aussi le titre de notre exposition actuelle dans la galerie, considérablement dépouillée pour compléter le musée. Nous nous comptions toujours parmi nos meilleurs clients, ce qui n’exclut pas que nous ayons vendu beaucoup de grandes oeuvres à nos clients. Un jour - qui sait - une exposition, équivalente à cette collection, réunira les tableaux des musées et des collections du monde entier.

Le Professeur Gottfried Boehm affirme dans la préface du catalogue que nous avons collectionné des oeuvres «qui ont fait leurs preuves». Certes, mais nous avons aussi aimé ces oeuvres et espérons que le visiteur partagera ce sentiment.
L’art en provenance de l’Afrique, d’Océanie et d’Alaska, qui se confirme à côté de l’art occidental, nous fascine par sa fantaisie et sa force d’expression; cet art nous fait sentir, quoiqu’il en soit, ses forces magiques.

Une bonne collection doit rester vivante. Nous espérons toujours, par nos expositions itinérantes, relier l’art avec la vie mais aussi de relier l’art avec le présent. Pour cette raison nous sommes très reconnaissants envers Jasper John d’avoir réuni des œuvres magnifiques à titre privé et de nous les avoir mis à disposition lors de l’inauguration de notre musée. Son œuvre est une suite de la tradition des grands maîtres du 20e siècle. A cette occasion nous remercions également Kirk Varnedoe et Jennifer Russel du Museum of Modern Art, New York, Sarah Taggart du Studio Jasper Johns, ainsi que Verena Formanek de la Fondation Beyeler. Quelques oeuvres nous ont été prêtées pour arrondir notre collection et nous espérons que d’autres suivront encore. Nous remercions les collectionneurs publics et privés pour leur générosité.

We also wish to express our gratitude for a small number of permanent loans that round off our collection and that we hope will subsequently become an integral part of it.

Enfin, j’aimerais surtout parler de quelqu’un qui partage avec les grands artistes la recherche des formes les plus pertinentes, cette quête de la perfection. C’est l’architecte de ce musée: Renzo Piano. Il a tout mis en œuvre pour intégrer nos tableaux et sculptures dans un environnement architectural en harmonie avec ceux-ci, utilisant des matériaux antiques, tels ces murs de porphyre, vieux de 120 millions d’années avec la transparence aérienne de la toiture de verre. Un réel esprit de dialogue s’est instauré tout au long de la longue piano - réalisation de ce projet qui a transformé cette entreprise en une véritable aventure que l’on souhaiterait voir recommencer ailleurs. D’autre part Renzo Piano a créé l’exposition de ses projets au sous-sol, assisté par Alberto Giordano, Giorgio Bianchi et d’autres collaborateurs du Renzo Piano Building Workshop; ils témoignent de l’extrême polyvalence de son imaginaire aussi créatif que visionnaire, à l’image de son illustre concitoyen gênois Christoph Colomb qui partit à la découverte du nouveau monde.