Les interactions entre sculpture et architecture comptent parmi les phénomènes artistiques les plus captivants du XXe siècle. Depuis sa naissance au XIXe siècle, la sculpture moderne a tiré de l’architecture certaines de ses impulsions majeures. On peut citer les liens entre Aristide Maillol et le classicisme, ou ceux du constructivisme avec le gothique. Dans les installations des années 1970, la sculpture est allée jusqu’à se transformer en architecture praticable (Dan Graham), modifiant intégralement la perception corporelle du spectateur. À l’inverse, des architectes des années 1920 entreprirent de modeler plastiquement leurs bâtiments (Goetheanum). L’architecture actuelle révèle des qualités sculpturales si marquées qu’elle apparaît parfois comme un prolongement de l’histoire de la sculpture (Frank O. Gehry).
ArchiSculpture retrace ces moments de tensions à travers de remarquables
mises en scènes spatiales. Des œuvres originales des plus
grands sculpteurs y rejoignent des maquettes de monuments de l’architecture
mondiale. La maquette, d’une corporalité impressionnante,
du gratte-ciel Swiss Re de Norman Foster, qui vient d’être
inauguré à Londres, s’associe à la sculpture
de marbre de « L’Oiseau » de Constantin Brancusi.
Des œuvres d’Henry Moore côtoient la maquette de bois
de l’église de Ronchamp conçue par Le Corbusier.
Un choix de toiles et de photographies grand format complète ce dialogue.
Cette exposition proposera 180 œuvres de 60 artistes et 50 architectes.
Le point culminant de l'exposition est constitué par des installations
de Jean Nouvel et Gerhard Merz spécialement conçues pour l'occasion
ainsi que par des travaux de Greg Lynn, principal représentant de
la nouvelle « blob architecture » numérique.
Herzog & de Meuron ont créé une archisculpture praticable
de 9 mètres de haut qui est parfaitement mise en valeur dans le parc
du musée.
